LÍMITES EN DESBORDE Del 14 al 23 de MAYO 2010

Los invitamos a la clausura de la Exposición de Arte Contemporáneo:

LÍMITES EN DESBORDE

Exposición de Arte Contemporáneo

SÁBADO 22 DE MAYO 10:30 A 18:00 hrs

ESTUDIO C50

COLINA 50,

COL LOMAS DE BEZARES,

MÉXICO DF

ABIERTA AL PÚBLICO por medio de citas

DEL 14 AL 23 DE MAYO 2010

INFORMES 04455.2855.6353

LÍMITES EN DESBORDE MAPA

LÍMITES EN DESBORDE

Límites en Desborde busca sobrepasar las fronteras de la identidad de los géneros impuestos por la sociedad. Apunta a situarnos más allá del propio sexo y de esta forma alejarnos de las definiciones construidas a lo largo de la historia.

La identidad se conforma a partir del reconocimiento del otro, es necesario saber lo que uno no es para ser uno mismo, de tal forma que las características que se consideran como propias se extreman para reafirmarse como individuo o como grupo. La concepción de la alteridad ha traído a lo largo de la historia consecuencias graves, como la discriminación. En el caso de la mujer, la hegemonía ideológica masculina ha construido paradigmas del ser ajenos a la feminidad, de manera que tanto en hombres como mujeres existen sentimientos anti-femeninos por el hecho de ser considerada como la otredad.

La curaduría sigue tres ejes primordiales con la intención de deconstruir el concepto de lo femenino: el ser interno, corpóreo y social. Las obras expuestas pretenden mostrar aspectos del ser donde el género no tiene importancia, como la esencia, la creación de espacios individuales y el contorno corporal. Así como difuminar los límites entre lo Mismo y lo Otro, y crear un discurso nacido de la alteridad donde se demuestre que la identidad femenina no está en su condición de ser el opuesto masculino.

Al momento del desborde, las características acuñadas como propias pierden su valor, se torna consciente la identidad nacida de la costumbre dejando un terreno fértil para una redefinición surgida desde la misma mujer para así propiciar un cambio en nuestra idiosincrasia.

- Melissa Mota

Didi Castrovalle, NANTLI

NANTLI toma su nombre del vocablo náhuatl cuyo significado es madre. La obra busca lograr lo que en la práctica de yoga “yoni mudra” se obtiene al bloquear los orificios sensoriales (oidos, ojos, nariz, boca) para abstraernos en nuestro interior e invocar la energía primigenia inherente a la matriz. La pieza escultórica simboliza el “yoni”, vocablo que en sánscrito significa fuente del origen de la vida y que hace referencia al aparato reproductor femenino. Dentro del yoni se encuentra una pieza de audio que simula sonidos que el feto escucha dentro de la matriz de la madre. La intención de la obra es que el espectador interactúe con NANTLI¨ y experimente una introversión para después renacer al salir del yoni.

- Didi Castrovalle

didiok@mac.com
http://www.myspace.com/didiokmusic

Fabiola Menchelli, NEST

NEST busca plantear ideas acerca del espacio y el tiempo, la individualidad y la colectividad, el yo y el otro, así como la manifestación de espacios interiores en la esfera de lo público. La idea central de este proyecto es crear un nido que refleje el vínculo emocional de la persona con el espacio. NEST es el resultado del espacio interior de la persona, que se proyecta simultáneamente en el espacio exterior.

- Fabiola Menchelli

fabiola.menchelli@gmail.com
http://fabiolamenchelli.blogspot.com/

Maj Britt Jensen, VEME ESTA SOY YO

Después de haber explorado el lenguaje como fuente de su trabajo personal, Maj Britt Jensen, ahora, investiga sobre el cuerpo como material de trabajo. Todo sucede en silencio y las acciones están construidas para la cámara.

- Maj Britt Jensen

majjensenmexiko@yahoo.de

Jennifer Yamanaka, MYTHOS

MYTHOS es una instalación en la cual podemos ver reflejado, mediante el conjunto de objetos, los mitos que nuestra sociedad va creando, manifestados entre géneros e individuos en particular. La intención de esta instalación es homogenizar el concepto de poder surgido tanto del ámbito femenino como del masculino. En lo particular la representación de poder individual y los mitos que se representan en estos objetos.

- Jennifer Yamanaka

jennieyams@hotmail.com

Claudia Espinosa Ramos, IN-VISIBLE

In-visible es una instalación de arte urbano que tiene como propósito hacer una crítica a la hegemonía ideológica masculina mexicana y la manera en cómo ésta se perpetúa a través del lenguaje que usamos de manera cotidiana. La obra invita al espectador a hacer una reflexión y auto-cuestionarse acerca de los roles que son asignados por la sociedad y cómo ésta conducta misógina nos afecta tanto a hombres como a mujeres.

- Claudia Espinosa Ramos

contactme@cerrucha.com

http://cerrucha.com/

COMO LLEGAR...

Subir por Av. Constituyentes o Av. Paseo de la Reforma hasta que entroncan con la carretera México-Toluca. Tomar Toluca Cuota y justo abajo del primer puente en la carretera dar vuelta a la derecha. La calle sube hasta llegar a una caseta de policías, tomar la calle de la Izquierda que es Colina #50.

Invitación inauguración Límites En Desborde

Inauguración de la Exposición de Arte Contemporáneo:

LÍMITES EN DESBORDE

CLAUDIA ESPINOSA / DIDI CASTROVALLE / FABIOLA MENCHELLI / JENIFFER YAMANAKA / MAJ BRITT JENSEN

INAUGURACIÓN

VIERNES 14 DE MAYO 20:30 hrs

ESTUDIO C50

COLINA 50,

COL LOMAS DE BEZARES,

MÉXICO DF

ABIERTA AL PÚBLICO por medio de cita

DEL 14 AL 18 DE MAYO 2010

INFORMES 04455.2855.6353

Límites en Desborde es una exposición que busca difuminar los límites entre géneros en el ámbito interno, corporal y social. A través de fotografías, video e instalaciones se pretende mostrar la mirada femenina desde una perspectiva autónoma, alejándose del concepto de feminidad imperante que ha sido concebido desde la óptica masculina. La intención es efectuar una auto-redefinición al mostrar los puntos de convergencia con el sexo opuesto.